Henry Clarke

En la Academia Americana de Roma el 16 de noviembre a las 18 h. se inaugura la exposición "Henry Clarke. Fotografías de moda y retratos 1950-1980" que estará abierta al público hasta el 16 de diciembre de 2006. Desde finales de los años 40 y hasta principios de los 80, Henry Clarke (1918-1996) redefinió los cánones de la elegancia y de la imagen a través de las fotografías de moda, publicadas en las más prestigiosas revistas de la época. Su talento como fotógrafo de personalidades y arbiter elegantiae de la moda italiana, francesa y americana está refrendado por las 59 imágenes en color y en blanco y negro que se exponen en la Academia Americana de Roma.

Henry Clarke representó un papel fundamental en el extraordinario desarrollo de la moda en la segunda mitad del siglo XX. Mediante sus fotografías diseñó en los años de la posguerra la vuelta a la elegancia (Fath, Dior, Balenciaga,  Chanel). En los años sesenta, animado por la gran Diana Vreeland, editora de Vogue, ilustró el resurgir de la mujer moderna, con libertad para vestirse, viajar y trabajar según sus exigencias. Además, durante su carrera, captó el carácter y la aptitud de personajes y estrellas como Maria Callas, Truman Capote, Coco Chanel, el Duque e la Duquesa di Windsor, Cary Grant, Sophia Loren, Anna Magnani y Monica Vitti.

Un clásico en el corazón, gran admirador de la Francia del XVIII, Henry amó Roma e Italia tanto personal como profesionalmente. Con la ayuda de Consuelo Crespi, responsable de Vogue, organizó a menudo sus sesiones fotográficas sobre las tendencias de la moda italiana en los palacios de Roma (en casa de Cy Twombly, y en otros lugares), tanto en el corazón de la ciudad como en los barrios modernos y periféricos (Eur, Ostia) y en otros centros históricos (Monreale, Bagheria).
En todos los lugares demostró la misma precisión en el diseño de sus fotografías, manteniendo siempre fuerza y equilibrio.